BCS Museum (Kardas Family)
Arquitectura, Interiores
O BCS Museum — atualmente em funcionamento como Bydgoskie Centrum Sztuki im. Stanislawa Horno-Poplawskiego — é o primeiro projeto de museu e instituição cultural da Rise.Design, concretizado através da reconversão adaptativa de um edifício industrial neo-românico de 1890, da autoria de Carl Meyer, na ul. Jagiellonska 47, em Bydgoszcz. Originalmente a ala administrativa do complexo do Matadouro Municipal, o edifício foi encomendado pela família Kardas, através da Fundacja Take Care, para albergar a sua coleção privada de arte enquanto centro de arte contemporânea aberto ao público. O interior de 472 metros quadrados distribui-se por quatro níveis — cave com 104 metros quadrados, piso térreo com 119, primeiro piso com 124 e piso superior com aproximadamente 126 — com cada nível calibrado para requisitos expositivos específicos. O museu foi inaugurado em março de 2017 e permanece em funcionamento.
O conceito de design foi moldado pelo ethos fundador da instituição: converter o património industrial bruto de um matadouro oitocentista num espaço cultural contemporâneo, caloroso e inclusivo. A Rise Design articulou este desígnio como um compromisso com três princípios — clareza, calor e longevidade — trabalhando contra a tendência dos projetos de reconversão adaptativa de ou polir excessivamente o edifício anfitrião até à invisibilidade, ou deixá-lo demasiado cru para funcionar como galeria.
A abordagem arquitetónica estabelece um diálogo claro entre a envolvente preservada em tijolo neo-românico e as inserções contemporâneas. Volumes de galeria em gesso cartonado branco são inseridos dentro e em torno da estrutura original sem ocultar ou imitar o tecido patrimonial — paredes de tijolo à vista, vigas de madeira originais e os vãos em arco de tijolo vermelho permanecem legíveis como o carácter autêntico do edifício. Elementos de destaque em vermelho nos patamares das escadas e nos nós de circulação vertical proporcionam uma camada cromática de orientação que pontua as superfícies expositivas neutras.
A caixa de escadas central é ancorada por um candeeiro escultórico em forma de átomo molecular suspenso no volume de circulação patrimonial, a sua construção geométrica em esferas metálicas referenciando simultaneamente ciência, arte e as origens industriais do edifício. Os pavimentos das galerias são acabados em resina epóxi com superfície de efeito betão, proporcionando o plano de base neutro de qualidade museológica que permite às obras de arte dominar visualmente.
Um conjunto de mobiliário expositivo personalizado, desenvolvido através de oito desenhos técnicos, fornece a infraestrutura modular para a coleção: pódios de exposição com vitrinas em vidro e ligações metálicas DURMA, armários expositivos ajustáveis em MDF laminado mate bege com frentes em vidro, e um balcão de receção modular transformável. O balcão de receção é a peça concetualmente mais resolvida — um sistema de painéis que se desdobra entre configurações abertas e fechadas, adaptando-se ao fluxo de visitantes e aos requisitos de programação expositiva sem compromisso espacial fixo.
O desenvolvimento do design explorou quatro cenários distintos de cor, material e acabamento, testando combinações de paredes brancas, pavimentos em resina epóxi de efeito betão, parquete de carvalho e revestimentos em madeira natural contra o tijolo à vista. A sinalética exterior é resolvida através de um sistema de faixas em tecido semitransparente montado nos vãos cegos da fachada neo-românica, mantendo a integridade arquitetónica da alvenaria de 1890 enquanto proporciona identificação pública legível.
